La démarche artistique d’Eka s’inscrit en partie dans son histoire familiale, de l'Indochine au Caucase Russe de ses grands-parents en passant par son enfance en Amérique Latine. L'initiation aux arts dès son plus jeune âge par sa mère artiste peintre, puis dans l’atelier du chilien Angel San Martin au Brésil contribue au développement d'une identité culturelle riche et distinctive.
Après avoir abordé l’expression artistique sous toutes ces formes, la peinture à l’huile s’est révélée et imposée comme une évidence. Ses recherches picturales ont toujours tenté de matérialiser le sujet exposé face à la réalité - une réalité éprouvée par la subjectivité de l’artiste - et de manifester l’activité propre de l’esprit qui est d’éclairer le réel brut à la lumière de l’idée. Rendre compte du monde quotidien dans lequel tout être vivant évolue, saisir l’essence de l’instant et en extraire le caractère et la poésie par sa texture à la fois précise et impressionniste; explorer les nuances infinies de sa palette afin de sonder les méandres d’une vie intérieure souvent empreinte de pudeur et de mélancolie. Une des principales caractéristiques de son œuvre vise à atteindre et à préserver un subtil équilibre entre une approche esthétique intemporelle et une matérialité contemporaine aux multiples influences.
Désir assumé d’être une artiste anachronique : l'acte de peindre, revendiqué comme un plaisir singulier, une valeur spirituelle autonome, un espace de liberté où la création artistique naît de la résistance à son époque et laisse éclater l'individualité du sentiment.
Après avoir abordé l’expression artistique sous toutes ces formes, la peinture à l’huile s’est révélée et imposée comme une évidence. Ses recherches picturales ont toujours tenté de matérialiser le sujet exposé face à la réalité - une réalité éprouvée par la subjectivité de l’artiste - et de manifester l’activité propre de l’esprit qui est d’éclairer le réel brut à la lumière de l’idée. Rendre compte du monde quotidien dans lequel tout être vivant évolue, saisir l’essence de l’instant et en extraire le caractère et la poésie par sa texture à la fois précise et impressionniste; explorer les nuances infinies de sa palette afin de sonder les méandres d’une vie intérieure souvent empreinte de pudeur et de mélancolie. Une des principales caractéristiques de son œuvre vise à atteindre et à préserver un subtil équilibre entre une approche esthétique intemporelle et une matérialité contemporaine aux multiples influences.
Désir assumé d’être une artiste anachronique : l'acte de peindre, revendiqué comme un plaisir singulier, une valeur spirituelle autonome, un espace de liberté où la création artistique naît de la résistance à son époque et laisse éclater l'individualité du sentiment.
